服装绘画欧洲风格-欧洲服装手绘

本文目录一览：

• 1、...服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些?可以详细说说吗?
• 2、请简述西方服装画的历史与发展演变特点
• 3、中世纪贵族少年服装怎么画
• 4、巴黎经典插画-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?

...服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些?可以详细说说吗?

1、服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？波普风格 波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍，主要通过商业艺术的创作手法，形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。

2、MBE插画。这种插画风格的特点是：简洁、圆润和可爱，一般都带有特粗的深色描线、Q版化卡通形象、圆润的线条、矢量绘制的线条+面组合的设计风格，整体很清新、可爱的调性，一般运用在图标和空白界面的提醒等方面。肌理插画。

3、服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？ 波普风格 波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍，主要通过商业艺术的创作手法，形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。

4、加拿大Camillad’Errico的一组手绘插画。Camillad’Errico，意大利艺术家，她独特、另类的插画作品令人眼前一亮。唯美的色彩、类似于漫画的人物刻画手法、将女孩们和各种各样的动物结合在一起，诡异中竟带着点浪漫的味道。

请简述西方服装画的历史与发展演变特点

ow6nt4AYN1X s 极限主义艺术风格起源于20世纪60年代的美国，它强调的是一种理性、冷峻、简约的艺术风格。这种强调单纯、简单的观念，逐渐成为20世纪90年代美国时装界所追求表现的一种具代表性的服饰风格。

因此，在服装史上也把1789年到19世纪20年代中期这一段历史称作新古典主义时期。

西方文化崇尚人体美，重视展示人体的性差异，不忌讳表现性感。古典模式是表现女性的第二性征，如露颈、露肩、露背、半胸，以紧缩腰围和垫臀来表现女性胴体曲线。

巴洛克风格创造出了华丽繁复之极的男装，在历史的发展中走到了极端。巴洛克风格服装的是服装历史的典型代表。艳丽奢华的配饰点缀同色的丝绒服装，定将散发贵族气质。

意大利风格时期服饰（1450年—1510年）意大利式时期特点：内衣部分地从外衣缝隙处露出，与表面华美的织锦布料形成对比，进一步衬托出美丽的布料。分体式女袍：外规似上下相连，腰部有接缝。

巴洛克，中世纪欧洲广泛流行的一种艺术样式，特点是宏大、绚丽、夸张、***、宗教感。这一时期服装充满生气和律动，强调装饰性。男装不再像之前那么短，并且前襟有很多排扣。

中世纪贵族少年服装怎么画

画一个女性的形象，并在上半身区域做一个裙子轮廓。在每个肩部画两个圆圈。画一条钟形裙子以完成裙子的轮廓。根据轮廓画出整件连衣裙。在裙子上添加设计细节。删除不必要的轮廓。

画一个圆圈当头部，在圆圈下边画一个曲线构成的图形。在圆圈的中心位置画一条水平线，并在靠近左半边的地方画一条竖直的曲线。2在刚刚画好的图形下方再画一个椭圆形。3从椭圆形上再画一顶斗篷。

先大概的画出人体和服装廓型。把服装和头部画出来，注意画衣服的时候不要太贴合人体，要留一定的空间，看起来比较立体。上色露在外面的皮肤，注意画出阴影部分，稍微修容使五官更立体。

目录方法1：商务休闲装画一个正常比例的人。画一个‘V’形作为他衬衫的领子。连接‘V’形和肩线，使肩线的底部相互连接，成图中所示。

袖口要画得大一些，衣服上必须画古代拥有的花，像菊花等等。画的时候要画出人的身份。领子像倒著的“人”字，总之画的素净些。谢谢。

画衣服的操作步骤如下：材料准备：白纸、笔和彩笔。操作步骤：描绘就是把描图纸或半透明纸复在两稿上面，依样描绘，也就是“印”，这是作为学习服装图稿绘制的第一阶段，这样可以熟悉图稿绘制的特点。

巴黎经典插画-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?

大卫一直是自由职业插画师。 无论有什么事情发生， 他都很享受这种自由插画师的生活。 ▲大卫.唐顿1999年为让.保罗.高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。

高级服装定制也是这个阶段出现的（出现在1860年代），时装公司聘请了插画家，他们将与女装设计师直接合作，设计师将织物挂在现场模型上时，插画家则会勾勒出新设计的草图。他们还会在完成的系列中绘制每个设计的插图，然后可以将其发送给客户。

ChristianBérard，这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计***的天才人物，理应被大家记得[_a***_]。 当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫.唐顿D***idDownton，1959年生于伦敦。