大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于拜占庭服装风格来源的问题,于是小编就整理了4个相关介绍拜占庭服装风格来源的解答,让我们一起看看吧。
东欧服饰更受拜占庭影响。事实上西欧服饰特别是早期中世纪的服饰也受拜占庭服饰的影响,主要是宫廷装束,特别是受很大影响的西西里王国。13世纪之后就明显分野了。到15世纪,双方的区别就大不相同了。
***教文化的强烈影响。中世纪的西欧人苦恼于精神与肉体、理性与情感、理想与现实、的矛盾心理中,服装上出现了否定肉体(掩盖体形)和肯定肉体(显露体形)的矛盾现象。
中世纪复转从古罗马南方型宽衣文化经拜占庭文化的润色和变形,经“罗马式时期”和“歌特式时期”的过渡,最后落脚到以日耳曼人为代表的窄衣文化。
从此,西洋服装脱离古代服装那平面性的单纯结构,进入追求三位空间的立体构成时代。
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如未来感,多为金属色、简约流畅线条、blingbling的;
1:拜占庭艺术风格
2:哥特艺术风格
3:巴洛克艺术风格
4:洛可可艺术风格
5:新古典主义艺术风格
6:前拉斐尔派艺术风格
7:超现实主义艺术风格
8:波普艺术风格
9:欧普艺术风格
10:洛丽塔艺术风格
风格有很多种,细说说不全也说不完,可是你知道的再多也一定要明白风格这两个字的最重要意义就是,与众不同,触目惊心。
什么意思?大概就是
一说Chanel,你马上想到粗纺套装
一说Burberry,你马上想到战壕风衣
一说麦昆,你马上想到黑暗艺术
这些风格各成一派,经久不衰,都有大量的簇拥,每一季流行的颜色,元素都能用这些风格来演绎出不一样的作品
服装圈那句话,时尚即逝,风格永存。。
什么样的油画显的古板?油画的古板也可以从体栽上和技法上看这个作品是否有新意,一直模仿前人的东西会给人死板不新鲜的印象,无论这幅画多么有名气,无论某种画法在当时多么新潮,当人们的审美产生疲劳吋,就感觉到你的画无新意,死枝教条,所以作画的过程就复刽作的过程,有人会说某人的画那么有名,模仿的人很多,模仿可以,但没有超越精神和超越目标很难出众。
显得古板的油画艺术作品
关于艺术作品的品质,人们常会把这么一句话挂在嘴边,那就是“好看的皮囊千篇一律,有趣的灵魂百里挑一”,这种现象在当代尤其明显;虽然油画艺术的流派风格很多,但是依然会出现一些画风显得古板的油画作品,这和画家的创作技巧和艺术观念有关,
那么什么样的油画艺术作品显得古板呢?通常来讲,学院派画家笔下的油画艺术作品显得古板(大多数是这样子),学院派向来都是因循守旧,总是一套套固执呆板的理论,导致创作出来的油画作品画风呆板,甚至看起来就像“机械制品”,当然了,有些油画画风呆板,但不至于机械化,
我们举个例子说明,18世纪下半叶称霸英国画坛的两个画家雷诺兹和庚斯博罗,与庚斯博罗相比,学院派的雷诺兹的油画画风显得有些古板,为什么这么说呢?原因是雷诺兹在学校告诫学生:蓝色作为冷色调最好不要作为主色调创作,这就是雷诺兹古板的创作思想,
油画是以“色彩”为载体,各种色彩的属性都有它的作用,无论是冷色调还是暖色调,都可以塑造形象、表现主题、烘托氛围,可是在雷诺兹的思想里,冷色调是不允许用作主色调来创作的,画作的主体部分不能用冷色绸。雷诺兹的用色理念,明显就约束了色彩在油画中的巨大作用,
然而,庚斯博罗有意让模特穿上蓝色服装,创作了衣服以蓝色为主调的《蓝衣少年》,这幅作品用色巧妙,作为背景的黄灰、红灰等色与少年身上用高光等技法呈现的跳跃的蓝色,形成一种别样的和谐感,这让学院派的雷诺兹***的“被打脸”。
到此,以上就是小编对于拜占庭服装风格来源的问题就介绍到这了,希望介绍关于拜占庭服装风格来源的4点解答对大家有用。
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