时尚活动主题创意美术作品,时尚活动主题创意美术作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时尚活动主题创意美术作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍时尚活动主题创意美术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 中央美院时尚设计专业？
2. 你喜欢什么艺术形式的画作？
3. 有哪些值得安利的名画配色穿搭方案？

中央美院时尚设计专业？

在国人对时尚关注有加的今天，中央美术学院设计学院“时装十年”孕育的时尚新生力量，让时装设计教育和设计师自创品牌迸发出的闪耀光芒！

适逢中央美术学院建校95周年，设计学院时装设计专业“时装十年”作品联演于2013年12月6日在中央美术学院设计学院隆重举行。此次时装盛宴是设计学院时装设计专业为庆祝创建十年而举办的，也是国际校长论坛期间的重要活动之一。

十年来，时装专业在设计学院的指导与培养下不断成长。

中央美术学院设计学院是中国当代设计教育发展新浪潮中的佼佼者，在王敏院长及领导班子的带领下，一直坚持面向世界，搭建国际学术合作与交流平台，为学生创造更好的学习条件，并在设计教育领域取得了令人瞩目的成就。2009年美国《商业周刊》评选的30所世界最好的设计学院中，中央美术学院设计学院作为大陆唯一的一所设计学院位列其中。

十年来，时装专业秉承着始建初期的教学思路和教学理念培养出许多时尚界的新生力量。

中央美术学院设计学院是中央美术学院下属八所学院之一，教育目标是培养面向21世纪的具有创造性思维与实践能力的设计人才。

本科专业有时尚设计专业。在时尚设计本科专业之下，设有五个专业方向：视觉传达设计、工业设计、数码媒体、时装艺术和首饰设计。在设计艺术学专业硕士学位点招收设计艺术及设计史论专业方向的硕士研究生，2批准设立有设计艺术学博士学位点，招收设计艺术学专业的博士研究生。

你喜欢什么艺术形式的画作？

若说绘画艺术，迄今为止，当属国画与油画是主流绘画，颇受人们的喜欢，国画和油画同属于视觉艺术，但给人的视觉效果，心灵感受是完全不一样的，我这样认为：如果你想清静，那就去学习或者欣赏国画；如果你喜热闹，那就去学习或者欣赏油画，

我喜欢写实油画

任何一种艺术的表现形式都是自由的，如果有不同，那也是自由程度不同而已，我个人认为，油画的表现形式要相对自由些，因为它完全是个人情感情绪的释放，可主观、可客观，用色彩来代表随心所欲的情感，就凭借这一点，我便情不由衷的喜欢了油画艺术，

对于国画的喜欢，要表现的弱一些，毕竟欣赏国画要有很高的品味及文化素养，当然了，更多是因为个人性格导致了喜好的不同，就好比开篇所说的，喜欢清静，就去学习或欣赏国画；喜欢热闹，就去学习或欣赏油画，毕竟油画的视觉效果要比国画还要强烈，然而，艺术不分家，国画和油画都存在关联之处，

我们都知道，油画艺术流派风格多种，比如有，崇尚理性的新古典主义、追求个性解放的浪漫主义、冷静务实的写实主义、梦幻的印象主义以及随心所欲的抽象主义，每一种流派风格都给人不同的视觉效果，这也是油画艺术不容易让人产生审美疲劳的原因，

之所以喜欢油画，不只是因为油画强烈丰富的视觉效果，更是因为油画的写实所反映出来的寓意，有利于思想精神的升华，油画作品背后的时代背景烙印，可以让人们很深刻的了解一个时代，以及人文情怀，总而言之，喜欢油画的理由，有很多种，就像很多人喜欢国画一样。

我喜欢油画。古今中外，绘画其实是人们认识世界，认识自己的一种方式，从这个角度讲，绘画是自由的。每个人都能以此种方式去探索、表达自己感受到的世界，所以才有了"***都是艺术家”这句著名的宣言！

新中式应该是最放得开手，一种艺术表现形式尝试，既不受中国水墨画的局限，也不受油画水彩水粉的约束，只要传承笔墨线条造型结构，和简约提炼过的油画色彩关系，意境又大可深远空灵，几者兼顾可提、可放、可收、可写、可涂、可染、可细、可粗、可实、可空白、可透、可厚，就是说某些局部，可再来几笔添加点精神，整体布局典雅美是重点，别让人感到头胀沉闷繁琐无神，大可颜材料自由，和个性风格发挥，不媚俗形式要美，清爽美观厚重耐人寻味，将中国画与油画的优势组合，在上面题写款识印章，待完成几幅后自己挂上墙欣赏便是。

有哪些值得安利的名画配色穿搭方案？

自然界是最棒的调色师🎨，

画家是大自然色彩的记录者。

很多人觉得“黑白灰”显得高级，

但其实很多奢侈品并非是黑白色系！

这些奢侈品牌，究竟是怎么让衣服在五颜六色，还看上去富有高级感呢？

能成为名画，必然要经得起时间的考验！

名牌服饰的设计，很多都借鉴了名画。

左：戴安娜王妃；

右：Portrait of Countess de B***iere Gro***erg，1780年

其实服装搭配的配色从名画中借鉴是个很不错的方法，因为这些画作经过了时间和大众的考验，色彩组合是非常经典的，给人舒服、和谐的感觉，按照这个来自然不会出错。

下面就以几副画为例，给大家讲讲名画中的配色在服装搭配中的应用。
梵高的星空主要配色是蓝色+黄色，黄蓝两色确实是非常好的CP组合，属于互补色搭配，能给人视觉上强烈的冲击感，在搭配时利用黄蓝撞色会给人抢眼又明媚的感觉。

下面这幅画是萨尔瓦多·达利的《记忆的永恒》，同样是一组非常明艳的配色，橙蓝是撞色，上面已经讲过，下面来讲讲橙色、红色、褐色这三组相近色。
相近色在搭配时会让整体看起来非常和谐，而且很有高级感，这些充满暖意的色彩，非常适合冬天。
还有一些配色没有上面讲的那么明亮，对比度这么强，是比较沉静、温柔的色调，给人梦幻、柔美的感觉，比如莫奈的一些画作和莫兰迪色系。
莫奈属于印象派，他的画作给人一种朦胧、梦幻的美感，除了这个系列，还有许多系列配色都十分清新、充满田园感。
浅粉、浅绿非常适合夏天
莫兰迪色系搭配被炒的火热，相信大家并不陌生，不得不承认的是，这些色彩搭配起来确实很干净、高级。

到此，以上就是小编对于时尚活动主题创意美术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于时尚活动主题创意美术作品的3点解答对大家有用。