雷尼马格利特风格服装,雷尼马格利特作品集

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于雷尼马格利特风格服装的问题，于是小编就整理了3个相关介绍雷尼马格利特风格服装的解答，让我们一起看看吧。

1. 马格利特的绘画背景？
2. 马克斯·恩斯特的个人作品？
3. 很喜欢看恐怖片，不过恐怖片看多了心理会不会变得有问题？

马格利特的绘画背景？

比利时超现实主义画家雷尼·马格利特无疑在艺术上拥有极其优秀的想象力。与其他画家比起来，他的画作更需要的是想象力而非构图与色彩等绘画的基本要素。

艺术上想象力的困难来自于多个维度。首先我们得明白，人类近万年的文明，画画的人不计其数。可以这样说，世界上没有不被画过的事物，正因如此，想象力就变得重要了。除非一个画家，能像达芬奇那样把人物画得别人画不出来那样。

达芬奇在他那个时代能画出如此杰出的人物是与他的一种绘画技巧相关的 - 晕涂法。与达芬奇同时代还有另外两位艺术***，一位是米开朗基罗，另一位是拉斐尔。米开朗基罗比较自私，不愿把他绘画的技法教与更年轻的拉斐尔，达芬奇则豁达大度，把自己所有可能的技巧都授予了拉斐尔。在那个教廷掌控的时代，绘画的对象受限很多，画家要表达自己绘画的个性与特点就必须借助各种各样的技巧与用色等。

马格利特生活的大部分时间主要是在二十世纪，是在十九世纪末二十世纪初巴黎艺术大爆炸之后，彼时，所有该尝试的地方都被众多艺术家以这样那样的方式尝试过了画过了，那么马格利特如何从中找到一条独具特色的艺术之路呢？答案就是马格利特的想象力。

马克斯·恩斯特的个人作品？

超现实主义的画家有主要以下几位：

萨尔瓦多.达利、胡安.米罗、雷尼.马格利特、马克斯.恩斯特、德.基里科、伊夫.唐吉、安德列.马松

等。

他们其中的几个主要作品如下：

达利：

《记忆的永恒》
《内战的预感》

米罗：

《小丑的狂欢节》

马格利特

：
《错误的镜子》
《红模特》

恩斯特

：
《两个孩子受到夜莺的惊吓》

基里科:

《一条街道的忧郁和神秘》

德尔沃:

《进入城市》《熟睡的维纳斯》

很喜欢看恐怖片，不过恐怖片看多了心理会不会变得有问题？

这个真的没什么问题，只要你世界观已经建立起来，当下外界因素对你认知的冲击远不如儿童少年时期，并不会留下太大的印象（个别除外）。让儿童少年看一些惊悚恐怖的画面或多或少会留下心理阴影。以下是我整理的几点内容。

比利时超现实主义画家雷尼·马格利特（1898-1967）曾说过：“越是神秘恐怖的东西，才越有趣。”

其实纵观人类历史，自古以来人类就喜欢尝试一些未知的事物，这种猎奇心理是人类的本能之一，这些未知事物既让他们感到恐惧，又给他们带来了一种充满***和欣喜的体验。

荷兰乌德勒支大学社会心理学教授杰弗里·戈尔兹坦也在研究中发现，恐惧感会激发人体肾上腺素、多巴胺、睾丸激素、皮质醇等激素的分泌，当你因为恐惧不自禁地打了个寒战，其实就是你的身体机能已经开启了恐惧应对模式，这是一项人类与生俱来的本能。肾上腺素和多巴胺等激素的分泌，会带给人一种短暂的愉悦感，这是在感受到恐惧之后，身体给人提供的一种“抚慰”作用。因此，有些人喜欢看恐怖电影和画面血腥的暴力电影，他们喜欢的其实并不是这些电影本身，而是在感受到恐惧之后体内激素作用产生的一种微妙的***而已。

其实恐怖片并不可怕，可怕的是你脑子里臆想出来的东西，真正的恐惧来源于人的内心，有的人听到“恐怖”二字就避而远之，有的人沉浸于看恐怖片的过程，更有狼灭看完之后欣然一笑，轻描淡写。有专业观影者具体分析如何塑造恐怖氛围，如何吸引观众，如何营造惊悚效果。这就要看个人了。

大多数三观已建立的人看完恐怖片之后都能迅速出戏，当自动将现实和影片完全区分开。恐怖片毕竟仅仅存在于荧幕上，想要改变一个人的心理，得从现实生活中给他闷头一击。类比一下，

你在游戏里面虐杀了那么多怪，而你在现实生活中，有可能连蚂蚁都舍不忍心踩死。

这个老玩家肯定了解，恐怖片中的经典，难得的将此类型的影片拍出高度和深度，其实看完之后并不觉得恐怖（除了有一点小小的血腥），反而有很多让人深思的地方，导演向大家传递着这样一个思想：只有面对过去的错误，才能完成自我救赎。

第一步更是经典中的经典，无论是叙事还是结构，都张弛有度。结局大反转，猝不及防。

2.闪灵（1980）

到此，以上就是小编对于雷尼马格利特风格服装的问题就介绍到这了，希望介绍关于雷尼马格利特风格服装的3点解答对大家有用。