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戏曲的服装风格的发展趋势,戏曲的服装风格的发展趋势是什么

大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于戏曲服装风格的发展趋势的问题,于是小编就整理了2个相关介绍戏曲的服装风格的发展趋势的解答,让我们一起看看吧。

  1. 京剧戏衣基本上沿用的是哪个朝代的服装?
  2. 越剧服装的服装特点?

京剧戏衣基本上沿用的是哪个朝代的服装?

京剧把穿的叫“行头”。上下五千年的戏一个箱子几乎能装下所有行头。京剧行头以明朝服装样式为主,并在此基础上,根据演员载歌载舞的特点进行一些改良设计

因为京剧形成于清朝,戏服中也有不少满族服饰的特点,比如马褂、箭衣的马蹄袖等等,凡是戏中的番邦外族的戏都穿旗装,表示他们并非中原人士,比如《四郎探母》。京剧舞台服饰没有四季没有朝代之分,基本就是汉族戏故事就比较像明朝,番邦外族就是满旗装,都是改良夸张设计之后的。人物角色该穿什么,都有独立的一套规则可循,每个扮相都固定约定俗成。

戏曲的服装风格的发展趋势,戏曲的服装风格的发展趋势是什么
图片来源网络,侵删)

梨园行有这样一句话:“宁穿破,***错”,这是行头使用方面最需要掌握的原则!衣服破了影响效果,衣服穿错可是会让人笑话的。

京剧把穿的叫“行头”。上下五千年的戏一个箱子几乎能装下所有行头。京剧行头以明朝服装样式为主,并在此基础上,根据演员载歌载舞的特点进行了一些改良设计。因为京剧形成于清朝,戏服中也有不少满族服饰的特点,比如马褂、箭衣的马蹄袖等等,凡是戏中的番邦外族的戏都穿旗装,表示他们并非中原人士,比如《四郎探母》。 京剧舞台服饰没有四季没有朝代之分,基本就是汉族戏故事就比较像明朝,番邦外族就是满旗装,都是改良夸张设计之后的。人物角色该穿什么,都有独立的一套规则可循,每个扮相都固定约定俗成。梨园行有这样一句话:“宁穿破,***错”,这是行头使用方面最需要掌握的原则!衣服破了影响效果,衣服穿错可是会让人笑话的。

大多是使用明朝服装,但是真正古代服装并没有那种水袖,是后加上的。

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京剧的花衫有的用了清代服装(如:铁镜,代战,曾月娥) 正旦青衣里面穿的腰包是清代女性广泛的服饰。

京剧戏装基本上沿用的是宋代的服装,从长袍。头上戴的官帽都是宋朝的服饰,也有战国时期的服饰, 入战国时期的屈原渊这部戏穿的就是战国时期的服装不同于一般的京剧服装,他表现的就是楚国当事人的穿衣打扮现代京剧的服装完全不同。

京剧戏衣基本沿用明代服装,并在此基础上对现实生活中的明代服装作了部分改造,且根据舞台审美需要在历代实践中吸收了宋、元、清代服饰的部分特征。

由于中国戏曲之成型是宋代的南戏,宋代服饰特征在戏衣上确有遗留,故一楼的回答有部分道理,但就整体风貌论京剧戏衣还是以明代服装为蓝本。

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至于二楼的回答肯定是不正确的。

京剧中人物戏衣与剧中时代并无太大关系,如京剧中曹操戴的“相貂”就是明代官帽而非汉制,而辽代的萧太后在京剧中穿的旗装也是清代的服装,如果像二楼的这位朋友说的那样一个剧团的戏衣就足够开博物馆,那戏肯定是没法演了。

越剧服装的服装特点?

在服装的改革上,越剧受到京剧古装戏和话剧历史剧两个方面的影响,但对传统戏曲服装也有所继承,经过多年尝试、创造,逐渐形成了下列几个特点: ③服装的用料,一般不用有强烈反光的缎子,而用绸、绉缎、乔其纱、珠罗纱、尼龙纱等,给人以轻盈、柔美、洒脱之感。

结合上述的服装特点,在盔头和旦脚的头饰上也作了相应的改革。这种改革,同越剧演唱上的优美的抒情风格是比较协调的。

到此,以上就是小编对于戏曲的服装风格的发展趋势的问题就介绍到这了,希望介绍关于戏曲的服装风格的发展趋势的2点解答对大家有用。

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