服装为啥是这个装修风格,服装为啥是这个装修风格呢

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装为啥是这个装修风格的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装为啥是这个装修风格的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么说穿衣打扮也是一种时尚与文化？
2. 为什么很多服装流行趋势从法国开始？
3. 汉服是中国文化的的象征，为什么被一些长辈说成奇装异服？

为什么说穿衣打扮也是一种时尚与文化？

老话说：人靠衣装马靠鞍

我认为时尚就是找到自己的风格，在适当的场合穿适当的服装。

从古至今，衣着都起着显示人群职业和地位层次的作用。现在每一种行业都有标志性职业装，就像一种标签。

穿衣是门学问，职场中：拿《杜拉拉升职记》来看，杜拉拉从刚开始的职场小白一步步的提升到职场精英，她的着装也发生了巨大的变化，不同的地位不同的着装很关键，新人一般穿着朴素不需要出挑，主要选择柔和的色系释放善意的信号，给人简约踏实就很好。到了精英阶层就必须有匹配相同气场的服装为之***了。

一个着重穿着的企业也是一个有自己文化的企业。人往往会从小事看人，好比就是衣着。

下来是场合～

生活中有很多场合，如：情侣约会、闺蜜逛街、和长辈吃饭、运动健身等等对应的场合要穿适当的衣服会给你加分不少，你不可能跟男朋友约会穿的职场女王范儿吧😂，跟长辈吃饭穿性感风格也不妥吧。所以就需要我们花心思来穿着打扮了，什么场合该怎么打扮需要恰到好处。服装穿着的恰当还会让你处处占优势。

我就是那个率真耿直要带你们貌美如花的服装搭配设计师肖绽😜

哈喽，我是 class="QIHEIHQ724cda4f4ef69786 link-at" data-uid="25241003***115023" href="***s://***.wukong***/user/?uid=25241003***115023" target="_blank" ，首先我们要确定得一点就是穿衣打扮当然会是一种文化！！

先就穿衣文化来举一些我们常见例子，其实在我们生活中就可以看到答案了，我们每个少数民族得特色服装，结婚穿的西方婚纱，古典传统的红色嫁衣，这些都有着一定得象征意义和自身的文化所在

每个国家都有自身的着装风格和代表自己民族的传统着装风格。从古至今人的生活不外乎吃穿住行，而穿衣打扮是每个人生活中必不可少的一件事情。

即使是现代社会，每个人都想展现自己的风格，而不同的穿着打扮也正好可以体现出自己得个性，例如最近很火的嘻哈，嘻哈的穿着就代表着相应的嘻哈文化，包括很多小哥哥小姐姐会穿一些汉服古装走在大街上，这也是代表着我们中国传统的文化

所以说穿衣打扮绝对是一种文化代，不同的时间会有不同的穿搭潮流，也代表着那一个时段里面的一种新的流行元素，一种新的流行流行文化！！

更多穿搭推荐，关注 class="QIHEIHQcb978a6f36e9a5a3 link-at" data-uid="25241003***115023" href="***s://***.wukong***/user/?uid=25241003***115023" target="_blank"

妩媚谢邀。俗话说：爱美之心，人皆有之。杨澜说，没有人有义务透过你邋里邋遢的外表看你的内在美。

她在美国找工作面试，再一次被拒绝时，想起那个面试官的表情，非常抓狂。

面试官竟然说她的形象和她的简历不相符而拒绝继续向她提问。

当她低头看自己的打扮，很明显，因为穿着问题，她被面试官鄙视了。

她发誓她可以用她的能力让面试官收回对她的鄙视。

但她没有得到表现她的能力的机会。

她在咖啡厅里偶遇一个非常优雅的老太太说：作为女人，你必须精致，这是女人的尊严。

杨澜又一次面试，是一家大牌化妆品公司的市场推广。

她得体的着装打扮为她的表现加了分。

那个精致干练的女上司对她说：你非常优秀，欢迎你的加入。

穿衣打扮涉及个人身材、脸型、肤色等特点，选择适合的衣服及化妆品，需要对色彩、面料、服装设计以及化妆品功能等方方面面的知识有了解，而且还要与时俱进了解历史以及当今流行趋势等，当然是对个人时尚和文化水平的一种反映啦！

就好像每个地方都有不同的民风一样，每个人的穿着也可以代表当地的民风民俗，藏族人民会戴哈达，这就代表了一种文化，苗族会头佩戴[_a***_]，也是文化的象征

穿衣打扮也是一种审美的体现，可以扬长避短，让人们看起来更加美丽，穿搭也是艺术和时尚

为什么很多服装流行趋势从法国开始？

第一个原因：从历史上，法国在时尚行业的发展有着重要的地位，早在路易十四的朝代就已经有国王爱美穿高跟鞋一说（嗯，是国王），到路易十六的玛丽·安东尼皇后爱时尚和她的奢靡之风更加做实了法国人爱美爱时尚一说（但奢靡无度是个反面教材）。

第二个原因：近代的角度来看，法国巴黎独有的高级定制品牌的协会，而时尚界给四大服装秀有着业内的定义，巴黎时装周时尚度比较高、伦敦时装周注重创新创意、米兰时装周偏复古、纽约时装周则商业化气息很浓。凭借巴黎时装周的声望，服装设计师们都以在巴黎立足为事业目标，巴黎也就孕育出了许多享誉国际的时尚品牌，比如Chanel、LV、HERMES、Dior、Lanvin、Yves Saint Laurent、Givenchy、CHLOE等都是我们耳熟能详的。

第三个原因：我曾在巴黎修读时尚管理，当时有一门课关于fashion trends的，老师会告诉我们，在巴黎有几个小机构在做着未来五年、十年的趋势预测报告，很多时尚、酒店、建筑、家具的设计相关行业的企业会找他们购买，一本就卖RMB2w左右（当时老师也分享了一本给我们看）。这样的趋势预测报告不仅仅针对设计，而是对于人类经济、政治、潮流文化等作综合分析出来的，我个人认为更像是人文科学、社会科学的分析。这样的机构的存在也能说明为什么法国很多时候都能成为流行趋势的开始。

①因为法国巴黎每年有时装周，这个时侯设计师们会聚集在这里，设计师多了，或许就会产生一些服装的流行款式和元素了。

②但是呢！在这里也不是绝对的，比如咱们伟大的中国，国内的设计师们也会有自己独特的见解和眼光，他们会结合中国的流行元素。

③比如：男装中经典款、中华立领，十二生肖吉祥物点缀。女装、经典的旗袍、汉服之类传统经典的元素融入到现代服装时尚中来。

④此类型的男式服装、简单、大气上档次、穿上立马精气神十足、光***熠熠。

⑤此类型女士服装、既有咱们东方的古典韵味、又有时尚元素在里面、瘦一点可穿出纤细动人的感觉，胖一点的也能穿岀盈润的味道。

在很多人眼中，法国时尚是具有典范的风格。时尚从穿搭到生活中点点滴滴。有无数本的书籍、出版的杂志与很多博文都把法国时尚理想化，希望能够仿真法国的高雅风范。几百年来法国之所以一直处在国际时尚界的顶端，与它背后悠久的历史悉悉相关。

为什么说很多流行从法国开始呢？

法国时尚起源于他们传统的人文主义与巴洛克风。法国于1648年结束了长达30年的欧洲大战后，在国王路易十四的统治下，成为那时欧洲最大、最富有、最强大的的国家，而时尚就是建立法国文化优势最有力的武器。路易十四通过精美奢华的服装外观肃立起他那权威性的形象，并且对他的贵族实行着装规范的制约，要求所有出席凡尔赛宫的人要恰当的穿衣，同时将国家的治理集中在法国时尚的主导位。

那么到了近代

香奈儿、迪奥、圣罗兰、爱马仕、路易威登...名单范围的延展，并且不断扩大，促使法国时尚一直保留令人垂涎的时尚模范。时尚之所以是法国经济与文化的重要产业，是因它具备了时尚本质的四个特点：

1、审美观与艺术的把握；

2、常常与设计师或是年久的品牌相连；

3、短周期且快速更新；

4、不仅有当前的潮流，还隐含了未来的趋势。

就像法国最著名的现代派文学家夏尔·波德莱尔的现代论一样“瞬息万变、偶然的、半艺术、半经典”，时尚把设计师的创造力与消费者的愿景结合在一起，“此时此刻”的时尚承载着我们过去的传统，也定义了我们的未来。

你好！法国的时装，在世界时装界声名赫赫,古代影响着西欧，近代影响着世界。这种影响突出表现在“流行”二字上，这里花样翻新，四处随波逐流。还可以这样说：二战之前，法国的服装潮流更多地囿于上流社会，而二战之后，这种潮流则变得大众化，推向了整个社会。

1947年，法国设计师克里斯蒂昂.迪奥尔（Christian Dior，1905-1957）研究了人们厌恶战争，想忘掉战争的灾难和痛苦的心理之后，将反映战时、类似军服的女装—宽肩、裙短襟窄—改为圆肩、紧腰、宽下摆的被称为“新面貌”的女装。这类女装给人们以柔和、活泼、富于曲线及和平气氛的感觉，在很短时间内便风靡了整个西方世界，迪奥也随之成为世界著名的时装***，带动了战后世界时装设计的潮流，法国也成为世界“时装中心”。此后，他相继推出“椭圆形”、“郁金香形”、“H形”、“纺锤形”，都获得了成功。这巩固了法国服装设计师领导大众流行潮流的地位。此后，大众化设计师辈出，60年代设计师们相继推出了花蕾式、菱式、袋式、台式、韵律式、浪漫式、迷你式等等。70年代裤子被设计师们推入了流行女装，一时间，轻便三骨式、短裤、修长裤、喇叭裤、瘦裤、牛仔裤等风行全球。80年代，为了回应“回归自然”的呼声，巴黎首先出现了运动装、旅行装、蝙蝠装，很快，这些式样便推向整个世界。90年代，除款式之外，巴黎设计师又特别着重色调，于是各色“流行色”又风靡全球。

除了克里斯蒂昂.迪奥尔以外，法国还有许多世界超级服装设计师，如克里斯多巴勒·巴朗西亚加（Christolbal Balenciaga，1895-1***2），可可·夏奈尔（Coco Chanel1883-1***1）；新一代则以古·拉罗什（Guy Laroche）、伊夫·圣·洛朗（Y.M.S.Laurenr）和皮尔·卡丹（Pierre Candin）等“新三王”为代表，他们与世界其他时装大国如意大利、英国、美国等国家的时装设计***在国际时装界各领***。在巴黎，每年均有“巴黎春夏时装博览会”和“巴黎秋冬时装博览会”。这是世界上最受瞩目的时装盛会，引导着全世界的服装潮流，影响着人们对于流行的观念。

无论每一年的时尚潮流如何变幻，也无论这种潮流的产物是昙花一现还是成为永恒经典，其中都少不了那令人说不清也道不明的法国精致元素。

法国之所以成为时尚之都，首先是因为很多著名的设计师品牌都来自法国，它们都在时尚界引领了潮流。可可·香奈儿女士曾有一句至理名言：“流行易逝，风格永存。”迪奥、圣·罗兰、让·保罗·高提耶，这些家喻户晓的法国时尚品牌都凭借它们的高级定制女装在时尚界赢得了种种殊荣。接着当然少不了背后完整的时尚产业，在幕后工作的裁缝、纽扣生产商、花边工人、绣花工和装饰品工匠都是让法国成为时尚之都的贡献者。

汉服是中国文化的的象征，为什么被一些长辈说成奇装异服？

传说在部落成群的远古时代，人们都是赤身露体。

我们的先祖黄帝和炎帝是中原最强大的部落首领，他们带领部落向东迁移扩充时，在平定蚩尤的战斗中，人们为了防御寒冷、遮蔽风雨及烈日的暴晒，也为了蔽挡虫兽的袭击，就用树叶树皮、丛生的草葛、猎获的兽皮等遮裹身躯。人们所穿的“衣服”，在行走奔跑时常会将私处暴露无遗，黄帝别出心裁，教人们把裹身的兽皮、麻葛分成上下两部分，上身为“衣”，缝制袖筒，呈前开式，下身为“裳”，前后各围一片用于遮羞之用，两端开叉，便于行走。

黄帝制作的“衣服”，最初只是强调了它的遮羞功能，这是华夏文明进步的起源，也是我国上古时期服装形制的发端。

后来，黄帝号召种桑、喂蚕、缫丝、织帛。服装的质料逐渐完成了以纺织品替代兽皮、树叶等的过渡，开始了人类的文明生活。黄帝开创的上衣下裳，从整片的披围到依体简单缝缀成形，经历了一个由简至繁的逐步发展过程，推进了华夏文明的历史进程，汉服由此而诞生，黄帝和炎帝被后人尊称为“人文始祖”，中国人便有了“炎黄子孙”的美称。

汉民族传统服饰的形成，是以汉文化为背景，以遮蔽赤身露体文明进化为主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的。

汉服具有独特的汉民族风范，是中国“礼仪之邦”“华夏文明”的体现。我们的汉服传承了中国30多项非物质文化遗产及受保护的中国工艺美术。汉服始于黄帝，备于尧舜，定形于周朝。拿古人的话说：“上衣下裳的形制是取天意而定”。汉服是很神圣的，并影响了整个汉文化圈，亚洲多个国家，如日本、朝鲜等服饰均有或借鉴了汉服特征。

历史在前进，人们在进步，文化在提高。随着历史车轮的滚滚滚向前，人们的穿着文化在起伏着变化。

翻开近代史，高贵的汉服之花只在上层社会中盛开，成千上万生活在低层的劳苦大众衣不蔽体，民间服装遂渐简化，丝绸缎带被麻纱粗布所取代，量身缝制的上衣下裳在不断更新。解放初期中国处于暂时困难，人们穿着的衣服是新三年，旧三年，缝缝补补又三年。开革开放后，人们生活水平大大提高，穿在身上的衣服日新月异，衣服不再是遮身蔽体，保暖驱寒的工具，而是随心所欲的赶着时髦。“吃是英雄，穿是威风”成为人们的口头禅。

汉服在百花齐放的穿衣文化中，没有了大众普遍追求的风彩，只受少数人亲睐，也在舞台上盛行。

汉服是传统文化的象征，但它并不能左右大众化的时装涌现。人们在穿着上追求完美，追赶时髦，但并不排斥汉服的共存。题主说的：“一些长辈”说是奇形异服，在我的概念里不会。因为解放初期出生的人们，虽然经历了一段缺衣少食的艰难岁月，但对汉服并不陌生。像我本人小时还穿过妈妈的汉服改制的衣裳。我现在也偶尔添置和穿着汉服，而且我也喜欢汉服，怎么会说汉服是“奇装异服”呢？不过话又说回来，并不是因为汉服是传统文化的象征，人们就要单一的穿着汉服。人们一样要接纳新社会新时代的新文化，一样可以在百花齐放的进步的服饰中，坚持自己的各种选择。

到此，以上就是小编对于服装为啥是这个装修风格的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装为啥是这个装修风格的3点解答对大家有用。